Intryck & Uttryck
Marita Kulvik
Naturen är tema för min kollektion arbeten av vilka jag här presenterar några verk. Naturen är naturligtvis ett begrepp av fladdrande obestämdhet, för extremt betyder natur i stort sett allting så länge det handlar om materiella värden. Den andra betydelsen handlar om människans inre väsen, en grundläggande egenskap eller egenart.
Man kan säga att utställningen representerar bägge betydelser.Men vad vi ändå främst förstår med natur är den opåverkade omgivningen av skog, land, växter och djur. I den betydelsen har jag målat landskap. Landskapsmotiv har varit fascinerande eftersom dessa erbjuder mig naturens element, färger och stämningar.
Hela kollektionen akvareller kunde ha gått ut på en fördjupning av bara ett element, såsom t.ex. ”vatten”. Kanske hade kollektionen blivit mera enhetlig då.Men fast många vattenkompositioner finns, ingår de bara i helheten. Det väsentliga för mig har varit att skapa stämningar och där finns inga elementbegränsningar. De olika årstiderna förmedlar antingen färger och känslor av poesi eller så dramatiska effekter i väderlek.
Att måla landskap är inte enbart återgivande, för antingen man målar föreställande i en mera realistisk mening eller abstraherat så är det alltid konstnärens syn på motivet som spelar en roll. För att skapa våra uttryck så beskriver vi detta något på ett personligt sätt, – allt från motivval, färgval, stil, innebörd och uttryck. En konstnär målar det som har betydelse för en själv. Akvarellen blir för mig aldrig en vanesak. Varje nytt arbete är en utmaning. Något man skall bemästra.
Naturen är min inspirationskälla. Många konflikter i världen beror på överutnyttjande av naturen. Naturen borde förstås av oss alla som en dyrbar gåva. Något att inte ta för självklart utan, att skydda och värna om. Det är där vi kan återhämta oss, inspireras, finna krafter och energi.
Akvarellmåleriet började i min ungdom, såsom reseskildringar, den tiden då jag ännu inte ens hade en kamera. Akvarellmåleriet har alltid funnits vid sidan av min metall- och läderkonst. Med påbyggnad av bildkonststudier och konstpedagogisk utbildning, har jag i över 30 år också undervisat i ämnet. Jag ser mig som tvärkonstnärlig, eftersom mitt verksamhetsfält sedan 80 talet också varit bildkonstens område.
Utställningen heter ”Intryck & Uttryck”. Jag vill här beskriva vad processen går ut på.Sinnena är ständigt distraherade av selektiv uppmärksamhet av det vardagliga medvetandet. När vi går ut i naturen finner vi att den är i ständig rörelse och växling.Om vi t.ex. sätter oss på havsspolade klippor och sjunker in i att bara känna och vara, utan spänd uppmärksamhet och tyst observerar det som pågår i naturen, utan att söka något visst resultat så handlar det om en iakttagelse som består helt enkelt av seende.
Det är ett omedvetet tänkande som i kvantitet skiljer sig från det medvetna tänkandet. Det är snabbare och mera invecklat. Så snart sinnet har mottagit intryck av tingen i naturen, har de en benägenhet att stanna kvar och inte försvinna. Den i minnet lagrade strömmen av intryck är det medel genom vilket vi får vår jagkänsla.
Dessa intryck kan sedan kanske långt senare omvandlas i arbetsprocesser i ateljén, där de mognar till uttryck.Hela teckningen eller målningen är från första linjen en process inifrån utåt. Som stammen på ett träd, som skjuter upp i höjden, så utvecklas också den konstnärliga riktningen- inifrån – till sin helhet i en komposition av form och färg.
Galleri Promenade (Dalgatan 4, kulturhuset Fokus) är öppet må, ti & to 11–19, ons & fre 9–17, lö 10–14, sö stängt
Varmt välkomna!
Läs även
